У каждого есть друг или подруга, от рисунков которых взгляд не оторвать. Комиксы на салфетке в маке, домашние натюрморты с обычной винной бутылкой и бокалом – всегда находится знакомый с замашками гения от искусств, в то время как ты, изобразив простейшие импрессионистские пейзажи, бросаешь еще не высохший лист А4 в мусорное ведро.
Знакомо? Наверняка. Отлично помнит это чувство и тюменская художница, основательница студии «Аквамарин» Ольга Чуклеева, которая не занималась изобразительным творчеством профессионально с самого детства, но превратила желание рисовать в мастерство и теперь помогает в этом другим.
Как научиться рисовать
Я люблю рисовать и рисую с детства. Не помню себя без карандашей и красок. Жутко завидовала своей подружке: она ходила в художественную школу, а меня отдали на танцы.
Помню рисунок, после которого в моей голове было принято твердое решение – идти учиться! Ничего особенного: просто хотела нарисовать акварелью прозрачный стакан. Но то, что у меня вышло – это бесформенное серо-голубое пятно, глядя на которое хотелось просто плакать. На следующий день я позвонила в художественную школу №1 города Тюмени и стала им настойчиво объяснять, что меня срочно нужно принять в группу обучающихся, это была середина учебного года. Взяли. Теперь у меня есть начальное художественное образование – то, чего мне так не хватало в детстве.
После я прошла много различных курсов и мастер-классов: курс по пастели «Свет и цвет в пастельной живописи» у Ольги Абрамовой, прошла несколько курсов в школе Вероники Калачевой, брала мастер-классы у Юлии Барминовой – она рисует потрясающее море акварелью! Училась акварели у Константина Стерхова – наш российский признанный во всем мире акварелист.
Так что, конечно, рисованию можно научиться. В этом нет сомнений! Я – живое тому подтверждение. Та, кто любил рисовать, но не умел. Другое дело, что любовь к рисованию – она или есть, или ее нет. Если она есть, то никакие преграды вам не смогут помешать, вы обязательно научитесь.
Ольга на МК у Ольги Абрамовой
Ольга с Дмитрием Руденским
Практики и теоретики без профильного образования
10 лет назад не было такого обилия творческих студий и мастер-классов, где любой желающий может прийти и получить знания. Было классическое образование, но это надолго, не каждый мог себе позволить такую роскошь.
Сейчас возможностей гораздо больше, можно выбирать, где и как ты хочешь учиться. Жизнь подкидывает нам много примеров, когда теоретик или практик без профильного образования становится известным художником или талантливым преподавателем, а от педагога с профильным образованием бегут студенты, потому что не чувствуют любви ни к ним, ни к искусству.
И если говорить, может ли творчество без профессионального вмешательства претендовать на искусство, то по моему личному скромному мнению, может. А как же пример Поля Гогена?! ①
На самом деле, я очень рада, что в нашем мире появилась возможность учиться онлайн. Это просто что-то из области «телепортации»: я сама частенько пользуюсь этой возможностью, чтобы поучиться у тех художников, в картины которых влюблена.
С другой стороны, я не люблю цифровое искусство, не люблю рисовать на компьютере, мне нужна настоящая бумага или холст, кисти, краски! Поэтому я, конечно, предпочитаю живые уроки и брать, и давать. Но небольшие онлайн-проекты у меня есть, куда же без них в наше время. Сейчас думаю об онлайн-курсе по пастели, например.
Актуальная информация о курсах
Вторая любовь
Желание передавать знания – моя вторая любовь. В детстве я говорила, что стану учительницей, чем повергла в уныние своих родителей.
Но, видимо, я жуткая эгоистка, потому что все-таки стала преподавателем: после окончания Института математики и компьютерных наук ТюмГУ я осталась работать на кафедре программного обеспечения. Что поделать – люблю я студентов, всяких: и отличников, и двоечников, мне кажется, они это чувствуют.
И уже только в декрете меня осенила мысль, что можно совместить две своих привязанности – это рисование и преподавание. И тут началось! Сначала работа в творческой студии по найму, потом открытие собственной студии.
Я ушла из найма, потому что видела: время идет, а все одно и то же, бег по кругу. У меня не было четких планов, но я мечтала о своей студии. Боялась, правда, очень сильно и очень долго, но мечтать не переставала.
В какой-то момент я увлеклась скульптурной живописью, ездила на мастер-классы в Екатеринбург к известным мастерам, а потом пошла на бесплатный марафон по СММ, и там дали задание – написать о себе историю и опубликовать ее во «Вконтакте». Историю я написала, даже пригласила в тексте людей на мастер-классы, но опубликовать не решилась: я просто ее сохранила в отложенных записях, чтобы после проверки домашнего задания удалить.
А потом мы уехали отдыхать, я забываю про пост и в один прекрасный день получаю на пляже сообщение: «Оля, у тебя дата в посте неправильная». Пару минут я пыталась понять, какая дата? В каком посте? Оказалось, опубликовался мой учебный пост с прошедшей датой - я почувствовала холодный пот на спине.
Мне пишет женщина: «Ольга, приезжаю в Тюмень такого-то числа, приду к вам на мастер-класс». Пришлось под это дело быстренько студию открывать. Со мной по-другому никак.
Сейчас мы содержим «Аквамарин» вместе с Ириной – моим творческим партнером. Я думаю, что мы существуем до сих пор, потому что мы вместе, ведь не все было просто и гладко, но вместе интереснее и легче. Так что приходите в нашу арт-студию «Аквамарин», мы всегда рады!
БЛИЦ:
Любимый художник?
Висенте Ромеро Редондо
Лучше место в Тюмени для пейзажа?
Озеро за гилевской рощей
Цвет, характеризующий наш город лучше других?
Зеленый
Если бы мир поставил условия — избавить от цвета — от какого вы бы избавились?
Это жестоко! Ну ладно, давайте избавимся от коричневого
С кем из художников, ныне живущих или нет, вы бы встретились?
Висенте Ромеро Редондо, Ольга Абрамова, Adisorn Pornsiskorn, Liu Yi, Анна Иванова, Юлия Барминова, Константин Стерхов. Это все наши современники.
А вот если бы из тех, кто жил раньше – то, наверное, Клод Моне.
О какой суперспособности мечтаете и что бы с ней делали?
Останавливать время! Тогда я его бы остановила, и рисовала, сколько хотела!
① Эже́н Анри́ Поль Гоге́н — французский живописец, скульптор-керамист и график. Наряду с Сезанном и Ван Гогом был крупнейшим представителем постимпрессионизма. В начале 1870-х годов начал заниматься живописью как любитель.